角川集团之所以反应如此激烈，除了面子问题，更深层的原因，是星辰正在动摇日本动画产业的根基。日本动画行业，长期以来都采用一种名为「制作委员会」的制度。
这种制度的初衷是好的，通过拉拢多个投资方共同出资，来分摊一部动画的制作风险。
毕竟动画制作投入巨大，一旦失败，对任何一家公司都是沉重的打击。
但凡事有利就有弊。
在制作委员会制度下，真正动手干活的动画制作公司，往往处于利益链的最底端。
它们就像是包工头手下的施工队，干最累的活，拿最少的钱。
一部动画火了，后续产生的游戏改编、周边贩卖、版权输出等巨额收益，大部分都被手握版权的出版社、电视和牵头的投资公司瓜分，和动画公司关系不大。
这也是为什么像J.C.STAFF这样的老牌动画公司，其作品质量总是给人一种「中规中矩」的感觉。不算太差，但也很难看到惊艳之作。
原因无他，他们只是打工人，超常发挥没有额外奖励，只要按时交工，符合合同标准就行。作品的未来，与他们无关。
那么，在这套体系下，谁吃的最多？
角川集团，绝对是数一数二的巨头。
他们手握大量轻、漫画的版权，在将这些原作动画化的过程中，角川的投资风险是最低的。版权本身就是一种资产投入，再追加一部分资金，一旦项目成功，回报率极其夸张。
过去这些年，角川靠著这套模式赚得盆满钵满。
但现在，情况变了。
这两年，以索尼Aniple和华夏星辰为首的这一派，开始绕过传统的制作委员会。
他们的模式更直接：星辰或者索尼出钱，找一家信得过的动画公司制作，最多再加一个电视负责播放有时候，连电视和版权方都不需要。
因为星辰投资的动画，大部分是自家游戏的衍生作，或者干脆就是华夏本土网络的改编。尤其是异世界题材的网文，经过本土化改编后，在日本市场异常火爆。
一部作品，可以同时推出面向华夏观众的原著版，和面向日本观众的本土化版本。
分蛋糕的人少了，动画制作公司能拿到的份额自然就多了。
这就像业界的另一个异类一京都动画。
京都
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