的遵循了李谦所给出的剧本的。其中的变动、导演层面对戏份和人物建立的增删与调整，都非常的少。
也即是说，这是一部典型的“编剧戏”。
剧本的逻辑，是经过一再推敲，一般都是偏向于逻辑缜密一些的，而拍摄中间导演的再创作、临场发挥，乃至于对剧情和人物的增删，则往往很容易导致一部戏的结构失衡、逻辑失去严密。
当然，最终，导演还可以通过剪辑，进行故事的重构，力争在最终上交的版本上，呈现出一个逻辑严密、人物丰满、故事流畅的好电影。
但往往，喜欢临场发挥改动剧本的导演，最终呈现出来的版本不管优劣如何，动辄就会与最初的剧本相差极大了。
而现在的这一部《大腕》，冯必成的完成作品则基本上是有95%以上的程度，极大地遵循了剧本的规划，甚少自己的调整。
乍一听好像会感觉这样一来，导致导演的能力显得很平庸，只会照着葫芦画瓢，但其实，这反而是执导能力比较强的特征之一。
一个导演，尤其是一个能够取得成功的商业导演，必须是特别善于戴着镣铐跳舞的超强舞者——不改剧本，不动对话，也不动人物，基本上完全照着剧本来拍，但一方面完美地呈现了剧本的风貌与特质，另外一方面，在很多的细节上，从服装、布景，到取景的角度，以及演员的表演，等等很多方面，又都充分地展现出了导演个人对这个故事的思考。
这很难得！
甚至在李谦看来，这样的能力，是超出了冯必成的能力范畴的。
但是，他的确就是做的那么漂亮。
让李谦看完了，都觉得基本上无话可说。
于是，问完了大家的意见，李谦拍拍手，“那好，先就这样，老金，老韩，回头你们影视部那边给我一个调整的建议，宣传部，发行部，你们的活儿要抓紧了，往齐总那里报！这是部好片子，卖不好，我找你们算账！……散会！”
…………
冯必成站在门口。
从过来看片，进门，到放映结束，就地开小会，再到会议结束，李谦走出影音室，自始至终，都没有看他一眼。
冯必成低着头，目送大家离场。
曹霑走出门的时候，还特意停下脚步，拍了拍他的肩，道：“拍得的确很棒！”
冯必成感激地笑，点头，
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